河床劇團  x 黑眼睛跨劇團  x EX-亞洲劇團  x 再一次拒絕長大劇團  四團聯演
台灣第一次挑戰歌劇史上最雄心壯志的革命性作品—華格納《尼貝龍指環》全本劇場演出！

打破經典＼前衛二元論，創造四齣非武裝劇場革命，穿越華格納，揭開群起喧嘩之幕的「總體劇場極致盛典」。
英雄終結之後，如何找到超越「革命」的重生？

19世紀德國歌劇史上備受爭議的人物—華格納—提出「總體藝術 Gesamtkunstwerk」概念，讓19、20世紀的藝術創作一片喧囂沸騰。
「一種全面涵蓋人類感官系統的藝術經驗」不斷被超越突破，也許華格納從沒想過在他身後的創作者詮釋「總體藝術」，
已經超乎他所能想像的境界。

《尼貝龍指環》因一只黃金指環而引爆。
在人、神、巨人、侏儒的共存世界裡，「指環」流轉於殺戮、慾望、權力、愛情、控制、背叛、自由意志的操弄之間。
華格納將神話故事與社會現實巧妙呼應、寄寓推翻階級之間吃人嗜血的鬥爭、大膽高舉總體藝術的跨域旗幟，
這便是《尼貝龍指環》擁有成千上萬瘋狂粉絲以及穿梭數百年仍能不朽的魔力！

黑眼睛跨劇團從創團初始，即積極引介當代劇場經典，
並以系列劇展方式企圖補足台灣劇場演出內容的空缺：如2010年的《跳舞吧!胖女孩》，2011年《現代劇場大補帖》等，
並藉由製作協力，協助劇場好友共同參與中大型製作，拓展創作可能性。
2014年聯合四團的《華格納革命指環》旗艦版計畫，即是黑眼睛跨劇團繼《現代劇場大補帖》後，進一步擴大演出規模的挑戰。

《華格納革命指環》接續著華格納當時的歌劇革命意圖，
歷經兩年的精心策劃，策展人鴻鴻邀集4個風格殊異、在美學上或創作意識上均不斷實驗的台灣當代劇團，
以當代的全新觀點重述這則傳奇，脫離「樂劇」表現形式，調度各種劇場元素改編、翻轉《尼貝龍指環》四部曲，
重探華格納「總體藝術」的未竟之志。

2014.06.06～06.15　華山1914文創園區

策 展 人：鴻　鴻│光影故事館策展人：唐　薇
總製作人：陳珮文│前期製作人：黃　雯│技術統籌：璟雙藝創工作室│宣傳統籌：盧崇瑋│行銷統籌：胡亭羽│票務統籌：高德樺
平面設計：tsan.yy│平面攝影、現場錄影：林政億│展場設計：Shania│展場執行：黃廉棨

河床劇團《萊茵黃金 Das Rheingold》
導演、舞台設計：郭文泰│製作人：葉素伶│作曲家、鋼琴演奏：John Rommereim
燈光設計：鄧振威│舞台監督：林岱蓉│舞台創作團隊：許宗仁、劉季易、徐建宇
演員：陳歆淇、劉廷芳、劉郁岑、黃馨君、林子寧、Mauro Sacchi、Youngbin Song、Grace Lloyd、Rosemarie O’Brien、Doyi lee、Peter Aldrich、Michael Kelley

黑眼睛跨劇團《女武神 Die Walküre》
導　　演：鴻　鴻│執行製作：劉至芸│舞台設計：蘇匯宇│燈光設計：李建常
音樂設計：周莉婷│服裝設計：黃雅筠│動作設計：余彥芳
演　　員：徐華謙、賴玟君、高俊耀、彭子玲、蘇志翔、曾歆雁、許雅雯、余彥芳、鍾 琪、陳雅柔、朱倩儀、廖圓融、余佩真、陳以恩

EX-亞洲劇團《齊格飛 Siegfried》
製  作  人：林浿安│導　　演：Chongtham Jayanta Meetei （江譚佳彥）
舞台設計：王孟超│燈光設計：Mohamed Fita Helmi│音樂設計：十九兩樂團│服裝設計：李育昇│化妝設計：洪祥瀚│音樂顧問：鄭捷任
演　　員：周明宇、王世緯、陳柏廷、劉嘉騏、劉毓真、劉唐成、劉巽熙
執行製作：李芃臻│宣傳文案：林人中

再拒劇團《諸神黃昏 Götterdämmerung》
共同創作：王詩琪、吳青樺、張亟米、曾彥婷、黃亭瑋、黃思農、黃緣文、劉柏珊、蔣　韜、鄭尹真

 

★本作品曾獲第13屆台新藝術獎第二季提名作品